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CONTENIDOS
MÓDULO I: INTRODUCCIÓN A LOS ESPECTÁCULOS NARRATIVOS. - Elementos comunes de los espectáculos narrativos: - Estructura de una producción: tipos de profesionales y funciones. - Tipos de comunicación artística: verbal, gestual y ambiental. - Soporte material y/o técnico común a cualquier espectáculo: escenografía, iluminación, sonido y vestuario. - Elementos específicos de las artes escénicas: - Introducción a la historia de las artes escénicas. - Características generales del lenguaje escénico. - El proceso de producción en artes escénicas. - Roles, jerarquías y relaciones laborales en artes escénicas. - Cualidades de la exhibición en vivo: espacio físico y temporal. - Repetición continuada de la actividad: mantenimiento y variaciones en el espectáculo. - Limitación de los recursos técnicos: espacio limitado y presencia de los espectadores. - Elementos específicos de televisión: - Introducción a la historia de la televisión. - El proceso de producción en televisión. - Roles, jerarquías y relaciones laborales en televisión. - Equipamiento técnico. - Características y efectos que producen las cámaras: color, formas y distancia de observación. - La participación del público como integrante del espectáculo: asistencia ambiental, participación dirigida y participación espontánea. - El realizador y su intervención en la grabación: posición y ángulo de las cámaras y repetición de escenas. - El proceso de montaje: elección, ordenación y engarce de los planos y del sonido. - Elementos específicos de la producción cinematográfica: - Introducción a la historia del cine. - Características generales del lenguaje cinematográfico. El raccord. - El proceso de producción cinematográfica. - Roles, jerarquías y relaciones laborales en la producción cinematográfica. - Equipamiento técnico. - Características de la grabación en exteriores. - El proceso de montaje.
MÓDULO II: HISTORIA DEL VESTIDO. - - Principales épocas de la historia del vestido: - Medieval. - Renacimiento. - Modernismo. - Postmodernismo. - - Características de las épocas más significativas: - Estilos estéticos. - Lenguajes: conceptual y costumbrista. Materiales más habituales. - Conceptos propios de cada época. - - Elementos que componen el vestuario de las diferentes épocas: - Tipos de prendas más comunes de cada etapa. - Zapatos y complementos. - Fuentes documentales: - Tipos y características generales.
MÓDULO III: ORGANIZACIÓN DE LOS PROCESOS DE TRABAJO. - Aspectos generales de un proceso de trabajo: - Duración, entorno y características. - Objetivos generales y específicos. - Fases en que se divide. - Temporalización de las fases: - Cálculo de una fase de trabajo. - Interrelación entre fases. - Criterios para la ordenación de las fases. - Elaboración de presupuestos: - Las partidas: definición y subdivisión. - Imprevistos: criterios de determinación. - Cálculo de los costes. - Seguimiento: - Cumplimiento de tiempos, objetivos y costos. - Opciones para enderezar desviaciones.
MÓDULO IV: CONFECCIÓN DE VESTUARIO PARA ESPECTÁCULOS. - Materiales utilizados en el proceso de confección de vestuario para espectáculos: - Tipos de materiales: tejidos, hilos y fornituras. - Características y comportamiento de los diferentes tipos de materiales. - Herramientas y máquinas utilizadas en el proceso de confección de vestuario artístico. -Técnicas de confección de vestuario para producciones audiovisuales y espectáculos: - Especificidades del vestuario para producciones audiovisuales y espectáculos. - Factores relevantes en la elección del vestuario. - Características e influencias de los medios técnicos. - Realización y manipulación de utillería y complementos: -Tipos y características de complementos. - Técnicas de transformación de utillería y complementos. - Técnicas de patronaje: - Zonas corporales y formas para tomar medidas. - Dibujo del patrón y relación con las medidas y el figurín. - Técnicas de corte y confección: -Corte: aprovechamiento de la tela, lectura del patrón y uso de la cortadora. - Confección y prueba: hilvanar, probar y coser. - Incorporación de fornituras.
MÓDULO V: REPARACIÓN Y CONSERVACIÓN DEL VESTUARIO DE ESPECTÁCULOS. - Conservación del vestuario para producciones audiovisuales y espectáculos: - Reparación del vestuario. - Reimplantación de fornituras. - Técnica de planchado. - Equipos y maquinaria. - Higiene y limpieza en las prendas. - Almacenaje del vestuario: - Características a tener en cuenta para agrupar las piezas de vestuario. - Sistemas de almacenaje y ordenación del vestuario según el tipo de prenda: factores determinantes. - Ficha de catalogación. Limpieza de las prendas. |
Curso de TÉCNICO DE VESTUARIO
Formación Universitaria es un centro privado de formación semipresencial y a distancia. Nuestra misión es proporcionar a nuestros alumnos una enseñanza práctica que los capacite para obtener empleo y p ...
